《诗经》民俗学阐释研究（1919—1949）

本书是作者近十年来研探明末清初散文的成果结集。上编通过一系列明末清初散文作品文本内外的细读和笺释，探索这一时期文人的精神风貌，尤其是文人心灵的诗意呈现。其中对《湖心亭看雪》、《西湖七月半》等篇目的解读，多有创获。下编选取明末清初有代表性的文化中介和作家及群体进行深入考索，探究明末清初散文演变的多元态势和生动景观，改写了长期以来文学史著对这一时段散文演变历程较为简单的描述。

《小说新报》（1915—1923）是民初市民作家（即所谓的旧派作家或鸳鸯蝴蝶派作家）的一个大本营，是持续时间较久（9年），发行期数较多（共94期），发行范围较广，影响较大的大型通俗文学刊物，具有代表性。本书摈弃中国文学现代化进程研究中普遍使用的“冲击——反应模式”，采用“自感——反应模式”，突出“内源性”而非“外源性”。全书包括《小说新报》与民初长篇小说的正统性及其变革、《小说新报》与民初短篇小说

本书结合明代各时期的文学风尚、哲学思潮、地域文化、藏书印刷以及接受主体自身的经历、交游等因素，以在历史上起过较大影响且具有一定代表性的文人、学派或专著作为重点考察对象，深入阐释明代不同时期对《文心雕龙》的接受状况，分析“龙学”在明清时期逐渐成为“显学”的清晰脉络和深层原因，及其对明代诗学发展的影响和价值。以传统文论参与当代文论话语建设，将两者加以有机结合，实现对这部经典名著的再认识。

本书主要试图从合法性危机与合法性建构的角度思考文学理论问题，并通过文学批评实践具体地触及理论问题。理论思考主要基于三个维度，反思社会理论视野下的文艺领域的规范性基础与合法性问题，探讨文学审美意识形态论的合法性危机，阐发文艺符号学的合法性命题。文学批评实践涉及传统文化与意识形态，现代性与文学形式，后现代欲望与审美问题。

新世纪以来文学实践巨大的展开活力及令人震惊的展开规模，对当下国内尚居于主导地位的观念认识论文学理论形成无可规避的促迫。文学并不仅是文本，也不仅是认识对象，它更是实践对象，并且就是实践过程本身。本书研究要点在于揭示文学理论与文学研究对象的实践性关系，在这一关系中研究文学理论的实践属性、文学理论的实践逻辑、文学实践的鉴赏与批评活动、文学理论的实践文本学，以及文学理论的实践论研究方法等。

本书分为“专人专书”“校勘辨正”“儒学新论”“儒藏讲谈·青年学者论坛”四个部分，收录《沈钦韩遗文辑存》《从三科九旨论大一统义》《正俗之间——谈谈俗字及与古籍整理之关系》等文章。

延安文学是现代中国文学史上一种较为独立的文学形态。延安文学现代性也是体现了一定人文关怀和启蒙色彩的，是一种复杂化存在。其形成经历了一个动态过程，是在历史发展中予以历史地形成。后期延安文学中的现代性呈现有其自我超越性品格，也坚定了其自身因信仰而来的现代性色彩，这是基于信仰和趋于信仰的文学延安文学作为一种客观的历史存在，对其在还原和反思观照下的重构也应是一种敞开的存在，并在不断探究中凸显其当代性价值。

《宋代湖湘诗人群体与地域文化形象研究》从诗人群体与地域文学的角度展开论述。对于诗人群的研究，重点探讨人与人之间的关系与这种关系下进行的诗歌创作，将诗人置于具体的时空当中，考察其与周围的人及环境产生的联系，而非孤立地静态地描述诗人个体与作品。著作从地域文学的角度立论，探讨宋代湖湘文学的独有特色，上编通过隐士、僧人、学者、迁客等不同身份类型的诗人群体对湖湘的书写来展示宋人笔下的湖湘，下编从“潇湘八景”

“倭寇文学”是将明代“倭寇”这一历史事件加以文学书写的独特题材类型，在中日两国文学中皆颇具规模。而两国作家所持完全不同的立场和视角，决定了两国“倭寇文学”全然不同的观照与描写，由此形成了“中日视差”。本书通过分析两国的“倭寇文学”，在历史真相与文学想象之间，在史料记载与历史注解之间，在国别与区域之间，深入考察其中存在的差异乃至错位，从而有助于具体而又深刻地认识日本民族的历史观念与文化心理。