大师讲堂学术经典：嵇文甫讲晚明思想史

本书对王嘉及其《拾遗记》进行了宗教本位和文学视阈相结合的综合考察。具体而言，书中对王嘉的籍贯和卒年进行了考证，对其交游和著述作了深入的探究，并从儒、释、道及谶纬之学四个方面对王嘉的思想进行了全方位的观照。对《拾遗记》的研究首先是梳理了历代官修、私修书目对《拾遗记》的著录，并对《拾遗记》的版本及体例进行了详细的研究；其次是对《拾遗记》文本内容和艺术特色等的专题研究，涉及到了《拾遗记》中的女性、神话，

宋代科举制度的发展促进了庶族地主阶层的兴起，百姓的地位悄然改变，进入“平民发展”的时代。普通百姓的民俗生活日益受到广泛关注，民俗诗歌兴盛于宋成为一个突出的文学现象。而在古代文学研究中，文学与民俗的交叉则是一个具有诱人发展空间的研究视角。民俗学研究者往往用民俗学的眼光去观照诗歌中呈现出的民俗事象、民俗观念等。本书不同于这类研究方式，而是以文学为本位，研究宋代民俗诗歌自身的特点以及宋代诗人自己如何以所

圣杯是西方文学的重要意象之一。本书以人文主义兴起后西方作家对圣杯意象的重新阐释为起点，厘清其不同时代的象征内涵，力求深入挖掘圣杯意象的文学性以及文化特性；同时，探讨了圣杯意象的传承性及其与西方文学和文化转型之间的互动，探寻促进当今“圣杯热”全球化的精神动力源，分析文学、民族、文化三者一致的整体性内涵，以此把握西方的大众文化以及当代文学的发展走向，并以期为讲好中国故事、传播中国文化提供有益的借鉴。

本书为浙江大学中文系中国现当代文学研究所教师研究论文之汇编。所收时间，上始1982年，下迄2018年。内分“问题与方法”“思潮与现象”“作家与作品”“作家与作品（浙籍）”“影视与文学”“出版与文化”六个部分，共计文章58篇。其主体内容为中国现当代文学，同时还包括影视、编辑与出版等。“前言”对浙江大学（含原先老杭州大学）中国现当代文学学科发展历程及其学术个性和特色，作了全面的归纳和梳理。

本书重点推出“传播的诗”这一概念，并阐释诗歌影像传播（以电影为主）的几种范式。“影像”是图像理论的关键词，也是视觉文化的核心和灵魂，它具有与传统文学文本以及其他艺术形式平等对话的优势，影像传播媒介并不只是具有承载功能，它可以成为给诗歌带来新的表达元素和新的表现力的部分，诗歌在一定意义上离开了原初的文字表现载体，将传播载体引入自我表现之中，创构了诗歌的立体文本，转化为一种“立体的诗”或“跨媒介的诗”

本书以明代戏剧唱词中的“白、黑、红、紫、绿、翠、黄、青”这八个常用颜色词为主要研究对象，描写它们的语义系统，计算它们的语义显著度和广义度，考察它们的语用特征，并在此基础上展现出常用颜色词在明代戏剧唱词中的独特价值。

本书选择1979年至2019年间，陕西新时期文学的四个话题，即“笔耕文学组”的活动始末、“陕军东征”现象发生的过程及其意义，“博士直谏”的起因及其曲折、陕西民间文学社团与刊物的兴起，通过采访作家陈忠实、贾平凹、京夫、高建群、冯积岐、红柯、吴克敬及评论家刘建军、畅广元、费秉勋、肖云儒、李星、李国平、邢小利等，试图从历史事件当事人的口述、档案资料印证与研究者客观审视的三维视角构建一种新型文学史的描述样

本书研究诗人创作过程的基本心理特点及其规律，诗创作心理学是心理学与诗学的一个交叉学科，它属于心理学的一个分支学科。诗创作心理学隶属于现代心理学的范畴，是现代应用心理学的一个分支学科，它的研究对象是用现代心理科学的研究成果去揭示、探讨诗人在诗创作过程中的心理发生发展之规律。

明崇祯刻本《周雅续》是一部地域性的明代诗歌总集，收录明代82位陕西籍诗人的诗赋作品2709首，传世版本稀少，国内仅存2部。本书首次系统全面地对《周雅续》一书进行深入研究，对成书背景及版本、编纂者、编纂宗旨、编纂体例、文学与文献价值进行探讨；对该书的历史文化内涵、思想艺术性进行评述；在全面考察82位作者家世生平著述基础上，对重点作家进行专门研究；对作者小传进行校考笺证订补。这些探索研究都具有开创性，