傅雷谈艺录及其他

艺术是如何运作的？它是如何感动我们，知会我们，挑战我们的？作为国际知名画家大卫·萨利的首部艺术随笔集，本书介绍了20世纪最具影响力的一批艺术家的作品，从画家到观念艺术家，包括萨利的朋友和同代人，杰夫·昆斯、约翰·巴尔德萨里、罗伊·利希滕斯坦、亚历克斯·卡茨等。本书不仅探索了艺术家本身特性的多重性，同样揭示了他们作品的特别之处。萨利摆脱艺术理论的行话，以幽默和热情的行文，精确和深具缅怀的描述，带领读

当全球艺术史遇上东方历史文化——更广阔的视角，更多元的方法，更丰富的议题！从古代的绘画传统，到百年前的商业广告……囊括考古、收藏、书法、礼器、建筑、园林等领域——25位全球一线学者共读中国艺术！《如何打开中国艺术》是“布莱克维尔艺术史指南系列”中国卷，重磅汇集25位艺术史领域全球一线学者，由包华石、蒋人和主编，巫鸿、白谦慎、杨晓能、伊沛霞、杰西卡·罗森、文以诚、卜寿珊……在此书中各以一章篇幅，梳理

《当代科技艺术：艺术与科技的创意融合》从科学技术的分支体系出发，包括数学、物理、化学、生物、计算机（含人工智能、虚拟现实、信息物理融合与人机交互等）等重要方面，结合已有的典型作品案例进行艺术形态学视角下的谱系构建，以期为艺术与科技融合的可能形态描绘出知识图谱，并为可能的融合形态指出方向，推动艺术与科技融合及互动创新的深入发展。

本书主要以近三十年来活跃于中国当代艺术界、学术界的著名艺术家、批评家、学者为深度对话的对象，涉及中国先锋艺术思想生成逻辑的方方面面，既有对于艺术世界的观念维度与现实维度的讨论，也有对于世界关系美学七重关系的理解与探讨，同时还涉及我们的生活世界的应然之在与实然之在的生成敞现，涉及艺术家、批评家、学者在观念层面作为个体生命在心理与文化方面的感性动力与感性结构。借助特定的问题意识进入艺术生发的现场，本书

《广告设计与创意（第3版）》介绍了广告的历史沿革、广告设计的思想演进，分析、探讨了广告创意理论和方法，并从广告图形、色彩、版面编排与构成设计，以及广告媒体的选择和传播效果评价方法等方面人手，总结和归纳出广告的创意精髓、制作和表现技巧，较为详细地阐述了广告设计与传播的基本原理和实践经验。书中附图均选自国内外优秀的广告设计作品，具有很高的学习和欣赏价值。《广告设计与创意（第3版）》可作为高等院校广告类

著名美术史家、艺评家、策展人巫鸿教授，深度参与中国当代艺术的重要事件，与国内外美术馆和艺术家合作举办具有重大影响的展览，并撰写大量文章探讨中国当代艺术的发展过程、潮流走向，以及重要艺术家的创作历程。这些文章对于理解和研究自20世纪70年代始的中国当代艺术及其与国际当代艺术的关系具有重要意义。经过5年的亲自选编、打磨，首次汇集呈现。50年光阴，世界大变。不变的是，中国当代艺术以世界性的语言，以常人难

抖音腰派艺术科普达人吕宸全新力作！一本书带你逛遍艺术世界的重要关隘！站在艺术品原作的面前时，你首先看到的是什么？《细节之美》一改以往大部头艺术史作品宏大的叙述视角，转而以小切口，以更轻巧的讲述，为读者们打开一扇理解艺术的新窗，感受艺术的细节之美。从卢浮宫到神户博物馆，从维也纳到北京，从中到西，本书纵览全球30所博物馆的镇馆之宝，带你逛遍艺术世界的重要关隘。本书作者为抖音高光艺术科普创作者“腰老师”

本书从艺术的发端讲起，沿着人类艺术发展的脉络对各类建筑、雕塑、绘画做介绍。是西方艺术知识大众普及读物。

《陶瓷艺术论》是一本关于陶瓷艺术专业知识和理论的书籍，介绍了陶器与瓷器发明创造的意义，以及在此基础上形成的中国传统陶瓷工艺的属性与特征。《陶瓷艺术论》就陶瓷作品存在的基本形式，通过设计创意，融会功能效用和形式美感，运用材料和技术完成作品的规律和方法，并结合具体作品进行专业的阐释。陶瓷艺术创造具有独特的形式语言和自身的艺术规律，作者选取传统、民间和现代优秀作品进行分析，揭示陶瓷工艺思维的独特范式。《