现代教育和古典文学：艾略特文集·论文

明中叶至清中叶，是书坊业的鼎盛期，也是通俗小说的繁荣期。书坊业与通俗小说几乎同时于明中叶走向繁荣。书坊业对通俗小说的发展有着不可估量的影响。明清通俗小说的繁荣离不开书坊业的支撑。江南运河城市因为大运河的重要地位与便利水运而成为明清商品经济最为发达的地区。苏州、杭州、扬州、常州、湖州等江南运河城市在明万历后成为新的坊刻中心和通俗小说刊刻中心，为明清通俗小说的发展做出了巨大贡献。这些城市的书坊业在明清

本书探讨了自盛唐至清末民初的时段内，在词这种文体的创作与理论中存在的与古典诗歌领域类似的唐宋之辨问题。本书认为，词与诗一样，在唐宋文化转型的影响下，形成了“唐音”与“宋调”两种不同的审美范式。词中的“唐音范式”奠基于晚唐西蜀的花间词人，在南唐及北宋进一步演变至成熟；词中的“宋调范式”由柳永发端，在北宋后期分化为革新性质的“东坡范式”与改良性质的“清真范式”，这两种“宋调范式”在南宋的辛弃疾与姜夔手

中国诗学的缘事理论研究包括范畴研究、理论研究和应用研究三个部分。缘事理论的基本范畴是“事”，基本概念是“缘事”。从缘事的角度看，诗歌就是源于事感、形于事象、成于事境的。缘事理论研究主要探讨诗与事的发生、创作、流变、审美及批评等一系列诗学问题，继而形成了缘事发生论、缘事发展论、缘事创作论、缘事诗体论、缘事诗法论和缘事诗评论的体系结构。应用研究主要通过个案分析将缘事理论应用于当下的诗歌创作与批评、诗学

针对学界关于西陵词人的群体性质、词史定位等争议，本书基于大量新文献的发掘和整理，对西陵词坛的群体构成、选本系统、创作风貌、词学主张进行了深入考察，从理论形态和实体形态两个层面揭示西陵词人的流派属性和反流派色彩。并在这一过程中，透视西陵词学精神的嬗变及其如何作用于明词向清词的过渡。

本书以新世纪以来出现的乡村题材小说，包括部分乡村非虚构作品作为观照对象，论述二十年来乡村叙事所出现的新质元素和诸多变貌。对近二十部乡村叙事作品（特别是长篇小说）进行了细致、深入、不乏新意的解读，分析了作家的创作动机还有表达意图。梳理了中国现当代文学乡村叙事的发展脉络，并对当下乡村现实图景有所揭示，兼具学理性和实践性。

本书立足于谷崎短篇小说，以其短篇小说的艺术研究为对象，以文本细读为基本方法，从谷崎短篇小说的题材处理、心理描写、叙事人称、语言艺术、其他艺术以及对中国现代文坛的艺术影响六个方面，深入、系统地阐述谷崎短篇小说的艺术特质，掲示谷崎短篇小说创作精美的主导艺术风格，展示其“东西结合以东为主”的艺术创作道路，以此呈现谷崎短篇小说独特的艺术魅力。

本书以文学与人类学为视域，从大文学和整体人类学出发，通过历史文献和事象双重文本，分析20世纪上半叶中法之间的话语关联史，以呈现该时期中法两国围绕重大话语展开的思想交流与人员交往。作者选择了两组不同倾向的话语，即偏向观念史的话语和偏向学术史的话语。前者包含“科学”与“实证”、“群学”与“国家”两组概念，后者包含“社会”、“民族”、“歌谣”与“民俗”四种学域。从法国角度看，本书依次选择了孔德、涂尔干、

本书采用以史带论的形式勾画了20世纪中国新诗发展流变的全过程，对自新诗诞生以来各主要的诗歌群体、流派及代表诗人进行了较为全面细致的梳理。本书既重视从宏观的视野探讨社会思潮的重大转型与新诗潮流嬗变之间的关系，又重视对经典性文本、异质性文本的细读和阐释，对诗歌史上一些被忽略、被遮蔽的现象、诗作进行了重新发掘，对新诗发展过程中一些重要的诗歌论题提出了自己独到的见解，是研究中国新诗发展历程及诗歌精神演变史

《元刊杂剧三十种》是现存元杂剧中最早、最为重要的元杂剧剧本集，其面貌也最接近元杂剧的真实情况。《元刊杂剧三十种》在戏曲创作史、演出史、出版史等方面都具有极高的历史价值和学术价值。而《元刊杂剧三十种》与明刻元杂剧、明抄元杂剧相比，显然更通俗、更清新活泼，因此，“通俗性”是《元刊杂剧三十种》的一大特征，那么要想了解元刻杂剧通俗性的面貌，则需要对其通俗性的表现、原因及意义进行全方位研究。本书系统研究了《